Biografie – Hana Shaikholeslami

 

Hana Shaikholeslami wurde am 12. Oktober 1979 in Sanandaj, Kurdistan (Iran), geboren. Die zeitgenössische Künstlerin lebt und arbeitet heute in Berlin. Ihr Werk ist geprägt von außergewöhnlicher Detailgenauigkeit, feinster Präzision und einer unverwechselbaren Verbindung aus Naturmotiven, mystischen Figuren und poetisch-fantastischen Bildwelten. Ihr künstlerisches Repertoire reicht von zarten floralen Kompositionen bis hin zu kraftvollen, surreal anmutenden Szenen. Als anerkannte Künstlerin des Bundespräsidialamtes der Bundesrepublik Deutschland wirkt sie bis heute auf dem Gebiet der zeitgenössischen Malerei.

Bereits im Alter von vierzehn Jahren trat ihr außergewöhnliches Talent offen hervor. Sie erhielt Unterricht bei Hannibal Alkhas, einem angesehenen iranischen Ashuri-Malkünstler, Philosophen und Kunstprofessor aus Chicago, der regelmäßig in den Iran reiste, um Malerei zu lehren. Rasch wurde deutlich, dass Hana eine seiner jüngsten und zugleich brillantesten Schülerinnen war. Er präsentierte ihre Arbeiten in seinen Werkstätten, bezeichnete sie als „neues Talent der Kunstwelt“ und lobte ihre außergewöhnliche geistige Reife in Philosophie und Literatur. Einmal prophezeite er: „Sie wird nicht nur mein heutiges Wunder sein – sie wird die zukünftige Welt der Malerei verändern.“

Mit achtzehn Jahren legte Hana ihr Mathematikabitur ab, entschied sich jedoch bewusst gegen eine naturwissenschaftliche Laufbahn – zugunsten der Kunst. Sie studierte an der Sooreh-Akademie Bildende Künste mit Schwerpunkt Malerei, ergänzt durch Bildhauerei, Grafik, Design, Miniaturkunst sowie Fotografie und Film. 2001 schloss sie das Studium mit einem Licence-Abschluss in Bildender Kunst ab.

Anschließend arbeitete sie in der Artists’ House Gallery in Teheran, knüpfte Kontakte zu Künstlern aus Europa, Kanada und Ostasien und veranstaltete zwei erfolgreiche Ausstellungen in der Niavaran-Galerie und der Daryabeygi-Galerie, die breite mediale Aufmerksamkeit erhielten.

Europa – künstlerische Expansion

2004 übersiedelte Hana nach Europa. Es folgte eine Zeit intensiver künstlerischer Wanderjahre: Athen, Hamburg, Bielefeld, München, London, Paris, Stockholm, Amsterdam – und schließlich Berlin. Sie studierte Grafikdesign und nahm an Workshops von Professor Jochen Geilen und Professorin Suzé Wigand teil. Ihr Stil wurde in diesen Jahren zunehmend expressionistisch, experimentierfreudig und frei.

2006 begann sie ihr Master-Studium im Bereich Design an der Fachhochschule Bielefeld bei Prof. Dr. Martin Deppner und Prof. Dr. Anna Zikka, das sie 2008 erfolgreich abschloss. In ihrer Abschlussarbeit verband sie die poetische Mystik Rumis – des großen persischen Dichters des 13. Jahrhunderts – mit ästhetischen Strukturen der Gegenwart.

Während dieser Zeit stellte sie regelmäßig in Gemeinschaftsateliers aus, vertiefte ihr künstlerisches Vokabular und bereiste die europäische Kunstszene.

Jan Hoet und Marta Herford

Nach dem Abschluss präsentierte sie Arbeiten in einer Einzelausstellung in Herford. Zufällig wurde der renommierte belgische Kurator und Kunsthistoriker Jan Hoet auf ihre Werke aufmerksam, während er seine letzte große Ausstellung im Marta Museum Herford vorbereitete. Tief beeindruckt bat er sie, Teil dieser bedeutenden Ausstellung zu werden. Erst nach beharrlicher Überzeugung durch Hoet und sein Expertenteam nahm Hana das Angebot an.

Neben weltweit renommierten Künstlern wie Louise Bourgeois, Jörg Immendorff und der Performance-Ikone Marina Abramović wurde Hana als jüngste teilnehmende Künstlerin vorgestellt – als „neues und kraftvolles Gesicht in der Welt der zeitgenössischen Kunst“. Die Ausstellung zog Besucher aus aller Welt an und erlangte internationale mediale Resonanz.

Berlin – Aufbaujahre, Herausforderungen und neue Wege

2009 zog Hana nach Berlin, wo sie zunächst ein Atelier in Neukölln bezog. Sie arbeitete in wechselnden Räumen, gründete 2013 eine eigene Galerie mit Atelier und Ausstellungsraum und eröffnete diese 2014. Eine unerwartete behördliche Umstrukturierung führte jedoch zur vorübergehenden Schließung – ein Einschnitt, der sie jedoch nicht von ihrem Weg abbrachte.

Als alleinerziehende Mutter arbeitete sie weiterhin intensiv künstlerisch, engagierte sich in Kulturprojekten, schrieb Theaterstücke für Kinder, illustriert und unterstützte die Berliner Kulturzeitung Kreuzberg. Sie wirkte zudem in mehreren deutschen Fernsehproduktionen mit. In dieser Zeit stapelte sie ihre Werke buchstäblich übereinander in ihrem Wohnatelier – unermüdlich zeichnend, forschend und malend.

„Secrets“ (2018) – eine vielschichtige Romanlandschaft der Malerei

2018 entstand die großformatige, fünfzehnteilige Serie „Secrets“ (160 × 120 × 4 cm), eine Verbindung aus Öl, Acryl und Mixed Media. Ausdrucksstarke Farben, impressionistische Gesten und vibrierende Strukturen verleihen den Bildern eine außergewöhnliche Lebendigkeit.
Jedes Werk öffnet sich dem Betrachter schichtweise – ein fortlaufendes Spiel aus Andeutung, Enthüllung und innerer Bewegung. Wie Wellen, die sich neu formieren, scheinen ihre Bilder in einem permanenten Transformationsprozess zu stehen.

Die Serie gleicht einem vielschichtigen Roman, der seine Geheimnisse nie vollständig preisgibt.

Visionen – Architektur, Energie und das Unsichtbare

In ihren Arbeiten untersucht Hana seit Jahren die unsichtbaren Kräfte zwischen Menschen und Räumen: Energieaustausch, das metaphysische „Tanzen“ von Häusern und Türmen, die Instabilität unserer urbanen Welt, Licht als Träger von Emotion und Bewusstsein.

Regisseur Dieter Kosslick bemerkte einmal hinter den Kulissen der Berlinale:
„Ich habe viele Künstler gesehen – aber was Hana auszeichnet, ist ihr besonderer Blick. Ich glaube, sie ist nicht von dieser Welt.“

Ihre Visionen zeigen intelligente Nebel, bewegliches Glas und Architektur als lebendiges Wesen – Ausdruck einer Zukunft, in der Technologie, Energie und Kunst verschmelzen.

Ein neues Atelier – und ein neues Kapitel

2020 bezog Hana ein kleines Berliner Atelier. Zwei Jahre später zog sie in ein größeres Zentrum in der Innenstadt, wo sie erstmals jene Werke ausstellte, die sich im Laufe eines ganzen Jahres angesammelt hatten.


 

Eine Zeitreise durch Malerei

 

Was ist schneller als das Licht? Die Gedanken! 

 

In der Zukunft intelligente Nebel und bewegliches Glas verwendet werden um die Menschen in ihnen leben und reisen können, glaubt sie und in ihren Kunstwerken und Gemälden darstellt.

"Für mich ist die Malerei nicht nur Kunst, sondern auch Erforschung und der erste Schritt zu einer neuen Generation von Technologien. Die Malerei ist ein Ausdruck der modernen Wissenschaft.

Im Jahr 2020 hat sie ein kleines Atelier

gemietet und nach zwei Jahren zog von ihrem kleinen Atelier in ein in ein großes Zentrum in der Berliner Innenstadt. Zum ersten Mal stellte Hana ihre Bilder aus, die sich das ganze Jahr über gestapelt hatten… 07.07.2017

 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

زندگی‌نامهٔ هانا شیخ‌الاسلامی (کردستان)

هانا شیخ‌الاسلامی (کردستان) در ۱۲ اکتبر ۱۹۷۹ در سنندج، کردستان ایران، چشم به جهان گشود. این هنرمند برجستهٔ معاصر، امروز ساکن برلین است و آثار او با ظرافت شگفت‌انگیز، دقت چشمگیر و پیوندی منحصر به‌فرد از طبیعت، موجودات اسطوره‌ای و خیال‌پردازی شاعرانه شناخته می‌شود. گسترهٔ هنری او از نقش‌های لطیف گل‌بوته‌ای تا صحنه‌های پویای سوررئال امتداد دارد. او از سوی نهادهای رسمی فرهنگی آلمان، از جمله دفتر ریاست‌جمهوری فدرال، به‌عنوان هنرمندی معتبر و صاحب‌نام شناخته شده است.

استعداد کم‌نظیر هانا از چهارده‌سالگی آشکار شد؛ زمانی که نزد هنرمند و فیلسوف برجستهٔ ایرانی–آمریکایی، 

هانیبال الخاص

، آموزش دید. الخس خیلی زود او را یکی از جوان‌ترین و توانمندترین شاگردان خود معرفی کرد و آثارش را به‌عنوان «استعدادی نو ظهور در جهان هنر» ستود. او دربارهٔ هانا گفت:
«او تنها شگفتی امروز نیست؛ آیندهٔ نقاشی را تغییر خواهد داد.»

هانا در هجده‌سالگی، با وجود موفقیت در رشتهٔ ریاضیات، تصمیم گرفت مسیر زندگی‌اش را وقف هنر کند و به دانشکدهٔ هنرهای زیبای سوره پیوست. او در سال ۲۰۰۱ با درجهٔ کارشناسی هنرهای زیبا فارغ‌التحصیل شد و اندکی بعد دو نمایشگاه موفق در گالری نیاوران و دریابیگی تهران برگزار کرد که بازتاب گسترده‌ای در رسانه‌ها یافت.

ورود به اروپا – گسترش افق‌های هنری

در سال ۲۰۰۴ هانا راهی اروپا شد؛ سفری که از آتن، هامبورگ، بیلفلد، مونیخ، لندن، پاریس، استکهلم و آمستردام گذشت و سرانجام به برلین رسید. او در این دوران به مطالعهٔ گرافیک و شرکت در کارگاه‌های هنری پرداخت و سبک خود را به‌سمت بیانگری آزاد و جسورانه گسترش داد.

در سال ۲۰۰۶ وارد مقطع کارشناسی‌ارشد طراحی در دانشگاه بیلفلد شد و در سال ۲۰۰۸، پایان‌نامهٔ خود را که پیوندی میان اندیشه‌های عرفانی مولانا و ساختارهای زیبایی‌شناختی معاصر بود، با موفقیت به پایان رساند.

یادبود یان هوت و موزه‌ی مارتا هرفورد

پس از اتمام تحصیلات، آثار هانا توجه یان هوت، منتقد و کیوریتور برجستهٔ بلژیکی را جلب کرد؛ آن هم درست در زمانی که هوت آخرین نمایشگاه بزرگ خود را در موزهٔ مارتا هرفورد آماده می‌کرد. او شیفتهٔ آثار هانا شد و از او دعوت کرد تا در کنار نام‌هایی چون لوییز بورژوا، یورگ ایمندورف و مارینا آبراموویچ در این نمایشگاه شرکت کند.

هانا، که جوان‌ترین هنرمند حاضر بود، در این رویداد با استقبال گستردهٔ جهانی روبه‌رو شد و هوت او را «چهره‌ای تازه و نیرومند در جهان هنر معاصر» معرفی کرد.

برلین – سال‌های سازندگی، چالش‌ها و شکوفایی

هانا از سال ۲۰۰۹ در برلین اقامت گزید. او به‌تدریج استودیو و گالری شخصی‌اش را بنیان گذاشت و باوجود چالش‌های اداری، مالی و مسئولیت‌های مادری، مسیر هنری خود را با پشتکار ادامه داد. او در پروژه‌های فرهنگی، نوشتن نمایشنامه‌های کودک، کارهای هنری و حتی نقش‌های تلویزیونی مشارکت داشت؛ درحالی‌که شبانه‌روز به خلق و پژوهش هنری ادامه می‌داد.

«رازها» (۲۰۱۸) – رمانی نقاشانه در پانزده پرده

در سال ۲۰۱۸ مجموعهٔ بزرگ «Secrets» شکل گرفت؛ پانزده اثر بزرگ با تکنیک ترکیبی، سرشار از حرکت، نور، عمق و انرژی‌های لایه‌لایه. این آثار همچون رمانی چندفصلی‌اند که هر بار رازی تازه می‌گشایند و تماشاگر را به سفری درونی می‌کشانند.

هانا در بسیاری از آثار خود به مفاهیم انرژی، معماری زنده، نور و آینده می‌پردازد. او جهان‌هایی متشکل از «شیشهٔ متحرک» و «مه هوشمند» را تجسم می‌کند؛ جهانی که در آن علم، تخیل و هنر به شکلی درخشان با یکدیگر آمیخته‌اند.

فصل جدید

در سال ۲۰۲۰ استودیویی کوچک در برلین اجاره کرد و دو سال بعد به مرکز هنری بزرگ‌تری در قلب شهر نقل مکان نمود؛ جایی که برای نخستین بار مجموعهٔ انباشته‌شدهٔ آثار چندین سالهٔ خود را به نمایش گذاشت.


🇬🇧 English 

 

Biography – Hana Shaikholeslami

Hana Shaikholeslami was born on October 12, 1979, in Sanandaj, Kurdistan, Iran. Today, she is a distinguished contemporary artist based in Berlin. Her work is renowned for its extraordinary precision, poetic detail, and its unique synthesis of natural motifs, mythical figures, and imaginative, dreamlike imagery. Her artistic range extends from delicate floral compositions to vivid, surreal scenes. She is recognized by major cultural institutions in Germany, including the Office of the Federal President.

Hana’s remarkable talent became evident at the age of fourteen, when she began studying under Hannibal Alkhas, a prominent Iranian–American painter, philosopher, and professor from Chicago. He soon identified her as one of his most gifted young students, often presenting her drawings as exemplary works and calling her “a new and promising voice in the world of art.” He once predicted:
“She is not only my wonder of today—she will transform the future of painting.”

At eighteen, despite excelling in mathematics, Hana chose to devote her life to art and entered the Faculty of Fine Arts at Sooreh University. She completed her Bachelor of Visual Arts in 2001 and shortly afterward held two successful exhibitions in Tehran—at the Niavaran Gallery and the Daryabeygi Gallery—which received significant media coverage.

Europe – Expansion and Artistic Evolution

In 2004, Hana moved to Europe. Her artistic journey led her through Athens, Hamburg, Bielefeld, Munich, London, Paris, Stockholm, Amsterdam, and ultimately Berlin. She studied graphic design, attended workshops by distinguished professors, and gradually developed a more expressive and experimental style.

In 2006 she began her Master of Arts in Design at Bielefeld University of Applied Sciences and completed it in 2008. Her thesis masterfully wove the mystical philosophy of the 13th-century poet Rumi into the aesthetic language of contemporary art.

Jan Hoet and the Marta Herford Museum

Following her graduation, her work attracted the attention of Jan Hoet, the renowned Belgian curator and art historian, who was preparing his final major exhibition at the Marta Museum Herford. Deeply impressed, he invited Hana to join the exhibition alongside internationally acclaimed artists such as Louise BourgeoisJörg Immendorff, and performance icon Marina Abramović.

As the youngest participating artist, Hana was introduced by Hoet as “a fresh and powerful new presence in contemporary art,” and the exhibition drew global attention.

Berlin – Years of Creation, Challenge, and Perseverance

Hana settled in Berlin in 2009, where she established studios and eventually founded her own gallery. Despite administrative obstacles, financial pressures, and the challenges of being a single mother, she continued to work tirelessly. She engaged in cultural projects, wrote children’s plays, collaborated with the Berlin cultural press, and appeared in several television productions—all while continuously painting, researching, and creating.

“Secrets” (2018) – A Multi-Layered Novel in Paint

In 2018, Hana completed “Secrets,” a monumental fifteen-piece series combining oil, acrylic, and mixed media. The works are rich in movement, light, energy, and emotional depth—inviting viewers to uncover layer upon layer of meaning. Each painting reveals new secrets, drawing the observer into a dynamic, transformative experience.

Hana’s work often explores invisible forces, emotional energies, and visionary architectures. She imagines a future shaped by intelligent mist and moving glass—a poetic fusion of technology, imagination, and human existence.

A New Chapter

In 2020, she opened a small studio in Berlin, and two years later moved into a larger art centre in the heart of the city, where she presented works accumulated over many years for the very first time.